Спектакль "Золоченые лбы" претендует на премию в трех номинациях
Кроме лишенного юмора и мало подготовленного финала спектакль грешит не детскостью шуток.
Фестиваль "Золотая маска" близится к завершению. На премию сразу в трех номинациях претендует спектакль "Золоченые лбы" Государственного театра кукол республики Карелии - "Лучшая работа режиссера в кукольном театре", "Лучшая работа актера", "Лучшая работа художника". Насколько велики шансы этого спектакля победить спектакль "Вий" режиссера Руслана Кудашова, оценила наш корреспондент Дарья Ли.
ЛИ: Все три кукольных спектакля, что соревнуются за "Золотую маску" в этом году, петербургского происхождения. "Вий" Большого Санкт-петербургского театра кукол, "Робин-Бобин" питерского театра "Кукольный формат", и даже привезенный из Петрозаводска спектакль "Золоченые лбы" сделан петербургским художником и петербургским режиссером.
Более того, мир кукольных театров настолько тесен, что Алексей Смирнов на "Золоченых лбах" - режиссер, а на "Роббин-Боббине" - актер. В Государственный театр кукол Республики Карелия его позвали поставить спектакль на двух Заслуженных артистов Любовь Бирюкова и Александра Довбня.
Вместе со студенткой петербургской театральной академии Екатериной Петуховой они придумали как бы импровизационный спектакль по сказке Бориса Шергина.
Проза Шергина игровая, для инсценировки - благодатная. По всем шергинским сказкам в 80-е были сделаны мультфильмы. Самый известный, пожалуй, "Волшебное кольцо" Леонида Носырева и "Мартынка" Эдуарда Назарова.
Заплутовато-простоватых рассказчиков на северном диалекте в этих мультфильмах говорили и Леонов, и Табаков, и Дуров.
Вот и спектакль Алексея Смирнова - самый большой шанс на премию "Золотая маска", кажется, у рассказчицы Любови Бирюковой.
Сценическое пространство спектакля "Золоченые лбы" стилизовано под сельский двор с колодцем-журавлем. Когда крышка закрыта - колодец город и двор, а когда открыта - в нем плещется море.
Актеры приходят на этот двор с коробом штоковых марионеток. Сказку сказывают поморским говором и поют песни, собранные фольклористами в Онежском районе.
Любовь Бирюкова на северном диал екте говорит убедительно. Но вот и костюмы, и исполнение песен, и сами куклы этнографически очень приблизительны. А когда в прибаутках и песнях нет фольклорной правды, то спектакль легко обвинить в самодеятельности.
Много находок художника Екатерины Петуховой: и колодец-море, и превращение королевского семейства в африканских идолов после золочения лбов. Но нет единого стиля, единой изобразительной линии.
Неожиданный драматический поворот ждет зрителей в финале - обнаруживается, что актеры показывали сказку про самих себя, участь их оказывается достойной сожаления. За веселое плутовство они наказаны бездомьем и бедностью.
Дети в первом ряду даже кладут по монетке в фартук Заслуженной артистки Бирюковой.
Кроме лишенного юмора и мало подготовленного финала спектакль грешит не детскостью шуток. Все про шкалик водки, да любовь короля к фрейлинам. Но это обычный комплекс кукольного театра, он все борется за взрослую аудиторию.
Впрочем, и гораздо более профессиональный "Вий" Руслана Кудашова тоже не каждому ребенку до 16 рекомендован.